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AI와 예술의 공존: 인간 창작자의 역할은 계속될까? 오늘은 [AI와 예술의 공존: 인간 창작자의 역할은 계속될까?]에 대해 소개해드릴 예정입니다. – ‘죽은 예술가’의 재현이 오히려 살아 있는 예술가의 위기를 촉진하는가? 과거를 다시 살린 기술, 현재를 위협하다인공지능의 발전은 과거의 거장들을 다시 무대로 불러내는 기적을 연출하고 있다. 고흐가 죽은 지 100년이 넘었지만, 그의 화풍은 AI 알고리즘 속에서 다시 살아나고 있으며, 베토벤의 미완성 교향곡 10번이 AI의 계산을 통해 완성되고 있다. 셰익스피어의 문체로 쓰인 ‘신작 희곡’이 발표되고, 프리다 칼로의 자화상조차 감정 알고리즘을 통해 재구성된다. 이처럼 AI는 ‘죽은 예술가’의 재현을 통해 과거 예술을 생생하게 불러오는 능력을 획득했다.하지만 이러한 기술적 성과가 모든 이에게 반가운 일은 아니다.. 2025. 5. 8.
진짜보다 더 진짜 같은 모조품의 시대 오늘은 [‘진짜보다 더 진짜 같은’ 모조품의 시대]에 대해 소개해드릴 예정입니다. – AI가 만든 고전 화풍 작품과 미술계의 위조 우려 AI는 ‘모사’를 넘어 ‘창작’하는가: 기술이 넘은 예술의 경계20세기까지 미술 위작은 대부분 수작업에 의존해왔다. 고흐의 붓터치, 렘브란트의 명암 처리, 피카소의 큐비즘을 흉내 내는 것은 고도의 손기술을 요구했으며, 진위 감정을 통과하는 것은 극히 드문 일이었다. 그러나 21세기 들어 등장한 딥러닝 기반의 생성형 인공지능은 이 고전적 위조의 한계를 완전히 허물었다.오늘날의 AI는 단지 화풍을 ‘흉내’내는 수준을 넘어서, 고전 화가의 창작 방식, 색감 구성, 조형 철학까지 학습하여 마치 ‘그가 다시 살아 그림을 그린 것 같은’ 수준의 결과물을 만들어낸다. 일례로, ‘고흐.. 2025. 5. 7.
윤리인가 예술인가: 죽은 예술가의 저작권과 허용 범위 오늘은 [윤리인가 예술인가: 죽은 예술가의 저작권과 허용 범위]에 대해 소개해드릴 예정입니다. – 유족 동의 없이 생성된 AI 작품에 대한 법적, 도덕적 이슈 탐구 AI, 죽은 예술가를 다시 호출하다AI 기술의 발전은 단지 이미지나 음악을 '만드는' 수준을 넘어서, 이미 고인이 된 예술가들의 작품 스타일과 창작 철학까지 재현하고 모방하는 단계에 이르렀다. 마치 피카소, 고흐, 프리다 칼로, 바흐, 베토벤이 다시 살아 돌아와 새로운 작품을 선보이는 듯한 착각을 불러일으킨다. AI가 학습한膨대한 이미지나 악보 데이터 속에는 이들의 수많은 대표작이 포함돼 있으며, 이를 기반으로 새로운 창작물을 만들어내는 기술이 상용화되기 시작했다.예를 들어, 피카소풍의 초상화, 프리다 칼로 스타일의 자화상, 베토벤의 미완성.. 2025. 5. 6.
AI 피카소의 등장: 창조성과 모방의 차이는 무엇인가 오늘은 [AI 피카소의 등장: 창조성과 모방의 차이는 무엇인가]에 대해 소개해드릴 예정입니다. – 추상화와 큐비즘을 학습한 AI의 한계와 가능성 AI가 만든 ‘피카소풍’ 작품: 기술인가 예술인가?“이 그림은 피카소가 그린 것이다.”이제 이 문장이 완전히 사실이 아닐 수도 있다. 수많은 AI 생성 이미지들이 마치 피카소가 생전에 직접 붓을 든 것처럼 보이도록 만들어지고 있기 때문이다. AI는 이제 큐비즘, 추상화, 상징주의 등 복잡한 미술 사조를 학습하고, 인간 작가가 만든 듯한 완성도 높은 작품들을 자동 생성한다. 우리가 흔히 사용하는 Midjourney, DALL·E, Stable Diffusion 등의 이미지 생성 도구는 이미 피카소풍, 고흐풍, 달리풍 그림을 몇 초 만에 생성해내는 수준에 이르렀다.. 2025. 5. 5.
죽은 래퍼와의 듀엣: 투팍과 AI 음원의 경계 오늘은 [죽은 래퍼와의 듀엣: 투팍과 AI 음원의 경계]에 대해 소개해드릴 예정입니다. – 음악 산업에서 논쟁 중인 ‘디지털 유령’의 상업적 활용 사례 2Pac은 죽지 않았다? 홀로그램 공연부터 AI 랩까지2012년 코첼라 페스티벌에서 전설적인 래퍼 투팍(2Pac)이 무대 위에 ‘살아난’ 순간은 전 세계를 충격에 빠뜨렸다. 무대에는 실제 투팍이 아닌, 그의 실물과 흡사하게 만들어진 홀로그램 투팍이 등장해 살아 있는 듯한 모습으로 노래하고 춤을 췄다. 이는 단지 기술적인 쇼를 넘어선, 디지털 사후 부활의 상징적 사건이었다.그 후로 AI와 머신러닝의 발전은 죽은 아티스트를 디지털로 ‘되살리는’ 작업을 점점 더 자연스럽고 현실적으로 만들고 있다. 특히 딥러닝 기반의 음성 합성 기술이 발전하면서, 투팍이 실제로.. 2025. 5. 4.
AI가 만든 프리다 칼로의 자화상: 고통의 알고리즘화 오늘은 [AI가 만든 프리다 칼로의 자화상: 고통의 알고리즘화]에 대해 소개해드릴 예정입니다. – 프리다 칼로의 감정을 알고리즘이 어떻게 ‘재현’하려 하는가? 자화상의 여왕, 프리다 칼로: 고통을 예술로 만든 화가프리다 칼로(Frida Kahlo)는 멕시코의 가장 위대한 예술가 중 한 명이자, 20세기 초현실주의와 여성주의 미술의 상징으로 평가받는 인물이다. 그녀의 그림은 단순한 자화상이 아니라, 육체적 고통과 정신적 상처, 여성으로서의 삶과 정체성을 통째로 담아낸 고백이었다. 프리다는 6살 때 소아마비를 앓았고, 18세 때 버스 사고로 척추, 골반, 다리에 심각한 부상을 입었다. 수십 차례의 수술과 오랜 입원 생활 속에서 그녀는 그림을 통해 고통을 직면하고, 자신을 기록했다.프리다의 작품은 스스로를 .. 2025. 5. 3.